造型鬆樹的藝術價值

古人畫鬆多以鬆石點綴中國山水，在唐代的山水人物畫中已形成了具有一種社會風氣，並出現了很多著名的鬆樹山水畫家，他們把鬆作為一個山水的一部分，刻意進行加工，使畫麵可以呈現出“妙之至極”的韻致。 

唐代張璪寫鬆，很會用筆法，“常用手握兩管，一時，一為生枝，一為枯枝，氣傲霾，勢風雨，槎齒形，鱗，任意縱橫，應手出，生枝隨春運行，枯枝皆慘秋色。“和” 張璪“和”外師造化，中源的心髒“正在秉承古代藝術家，成為千古玉律中國畫論。　五代後梁的荊浩隱居於太行山的“洪穀”，一麵“耕而食之”，一麵進行深入研究觀察發現大自然，那“翔鱗乘空”、“欲附雲漢”的古鬆，使他倍感自己驚訝，“攜筆複就寫之，凡數萬本，方如其真。”

北宋的李成、郭熙，宋朝的李唐、馬遠，元朝的王蒙，分歧的年月、分歧的畫家，因為審美情趣的不同，造型鬆樹的畫法自然呈現出各異的形態。 唐代以前的畫家追求仔細描繪理想的現實境界，注重真實對象形象的再現。而五代之後，藝術家們不僅可以從自然界學習，更多的心髒為源，結合生活和造型鬆自然變化的經驗，給予寬鬆的性格和風骨的人，工作的心情，這意味著更豐富更深刻，更個性化。

古代中國畫家可以經過企業長期的藝術發展創造，總結出一整套極完整且係統化的鬆樹畫學理論，也形成了自己一個極富文化特色的藝術程式，它體係建設完備而又具有極其靈活多變，反映出畫家對大自然敏銳的理解、對藝術更加深刻的體會。造型鬆的繪畫方法和中國畫中山石，人物，花卉等一樣豐富。可以說，掌握處理的類型學是一種方便的方法，以幫助畫家從複雜瑣碎的場景現實中找到一種典型的形式語言。